音乐学院小提琴的考级

尼科罗·帕格尼尼（Niccolo Paganini,1782-1840）

考级没什么丢人的,就当去见识见识考级是什么样子的吧.你考级那天老师去不去要看他的学生参加考级的多不多,多的话一般都是会去的,你和老师商量好他去还是不去.调音如果老师去,那就进考场之前让他帮你调,如果老师没去,你就看看有没有其他小提琴老师在,你就过去求其他老师帮你弄弄吧,是你出发前就让老师帮你调好,路上琴尽量不1871年勃拉姆斯写作了《凯旋之歌》，献给通过王朝统一德国的俾斯麦，在《c小调交响曲》中对此也有表现，后因对德国统一后的严酷现实感到失望，勃拉姆斯在1885年完成的《第四交响曲》等作品中流露明显的消极因素。1875年，勃拉姆斯离开音乐之友社，在海德堡附近度假时写作《交响曲》。勃拉姆斯作为贝多芬之后的交响曲作家，严肃认真地负起了他的责任。《交响曲》在他20余岁时即已开始创作，直到43岁方告完成。该曲在卡尔斯鲁厄首演后，很快就被誉为“贝多芬的第十交响曲”。1896年他出席了在波恩举行的克拉拉·舒曼的葬礼，这次旅行损害了他久已衰退的健康，经诊断肝已硬化，翌年逝世。要振动.考试的时候是考试的人自己进考场,考官在屋子里坐着,其他待考的在外面等.考试不会很难,做到放松,拉琴自然一点就没太大问题,祝你成功哈

四大小提琴协奏曲_四大小提琴协奏曲是哪几首

小提琴协奏曲四季哪个版本好?

爱的礼赞

我同意SIOS的那张DG大禾花。

《四季》的版本太多了，音乐圣经上了以下6个比较好的版本：

2.穆洛娃Philips版（阿巴多指挥） 企鹅三星

6.帕尔曼EM第二乐章，行板，D大调，6/8拍， 这是一个抒情的而且富有门德尔松韵味的极其醇美的乐章。I版 企鹅三星

谁点古典小提琴音乐。如《卡农》

1857年起勃拉姆斯任利佩·德·特莫尔德亲王的音乐指导，这只占用了他的部分时间，因此这时期勃拉姆斯得以创作两首管弦乐小夜曲，即《g小调钢琴四重奏》的稿，并写完《d小调钢琴协奏曲》。1858年至1859年勃拉姆斯在代特莫尔德担任合唱指挥，这对他后来的合唱曲写作甚为有益。汉堡始终是他的主要居住地，一直到1863年应邀担任维也纳合唱团指挥为止都是如此。在这以前不久，勃拉姆斯谋求汉堡爱乐乐团指挥之职而未能成功，因而接受维也纳的聘请，此后即在奥地利首都度其余生，只在巡回演出及节假日时返回汉堡。1865年其母，这对于1857年以来他一直在写作的《安魂曲》的一部分有所启发。这部作品完成于1868年，歌词取自路德的德译本《圣经》。1872年勃拉姆斯被任命为维也纳音乐之友社的艺术指导，以接替鲁宾斯坦。1858年，他爱上了女中音歌手冯·西博尔德，但这次恋爱也没有成功，他不得不再一次陷入痛苦的世界。

巴赫的“恰空舞曲”，被誉为一把琴拉出了一个崭新的世界。

维瓦尔第的《四季》可以说是全世界的古典音乐作品，录音版本之多令人目眩。由当今乐坛炙手可热的美女小提琴家朱丽亚·菲舍尔与圣马丁室内乐团合作的版本，一定会给广大乐迷带来全新的感受。在享受美妙音乐的同时，你可以选择“导演剪辑版”欣赏英国威尔士植物园四季变幻的绝美景色，也可以选择“乐队演奏版”感受音乐家们精致流畅的演奏艺术之美。听觉与视觉的双重享受，令欣赏者无不闻音观景陶醉。建议楼主看看.

流浪者之歌

骷髅之舞

巴赫无伴奏小提琴协奏曲

鲍凯利亚：小步舞曲

C大调小提琴协奏曲快板海顿

小夜曲_托赛里

新小提琴

第40号交响曲

莫扎特

四大小提琴协奏曲--门德尔松的《e小调小提琴协奏曲》,贝多芬的《D大调小提琴协奏曲》,勃拉姆斯的《D大调小提琴协奏曲》和柴可夫斯基的《D大调小提琴协奏曲》。

至于帕格尼尼，直接点他的名字听就行了，都是经典。

世界上三大小提琴协奏曲有哪些

音乐体裁的一种。十六世纪指意大利的一种有乐器伴奏的声乐曲。十七世纪后半期起，指一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏的器乐套曲。巴罗克时期形成的由几件独奏乐器组成一组与乐队竞奏者称为大协奏曲。古典乐派时期形成的由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的控协奏曲称“独奏协奏曲”。海顿、莫扎特、贝多芬以及浪漫乐派的许多作曲家均作有大量的独奏协奏曲作品。另有两件相同或不同乐器与乐队竞奏的复协奏曲（或和双重协奏曲）、三件相同或不同乐器与乐队竞奏的三重协奏曲，单乐章的小协奏曲，乐队与乐队竞奏的控化的大协奏曲等。控化的协奏曲多用三乐章的套曲曲式构成：乐章为奏鸣曲式的快板，第二乐章慢板，第三乐章快板。古典乐派及浪漫乐派的部分协奏曲的乐章多采用双重呈示部，先由管弦乐队演奏个呈示部，之后独奏乐器加入演奏，随后由独奏乐器为主演奏另一个内容不完全一样的第二个呈示部。除此外，在乐章和第三乐章再现部结束、结尾开始前的主 第二转位 后安插由独奏乐器演奏的华彩乐段，并用属 上长时值的颤音过渡至管弦乐合奏的结尾。协奏曲――Concerto，原意是竞赛。十六世纪意大利的协奏曲多指有乐器伴奏的合唱曲，以别于无伴奏合唱。十七世纪后半叶起，指由几件或一件独奏乐器，与一小型弦乐队互相竞赛的器乐套曲。用几件乐器者称“大协奏曲”。意大利作曲家托莱里和科莱里是大协奏曲的创始者。亨德尔和巴赫都作有大协奏曲。巴赫的《勃兰登堡协奏曲》就是大协奏曲中有代表性的作品之一。由一件乐器（有时还带有伴奏）与乐队竞奏的古协奏曲，叫做“独奏协奏曲”，如维瓦尔第的协奏曲。

勃拉姆斯的《D大调小提琴协奏曲》

1.阿卡多Philips版

门德尔松的《e小调小提琴协奏曲》

柴科夫斯基的《降b小调钢琴协奏曲》

门德尔松 柴可夫斯基 贝多芬 勃拉姆斯

是四大小提琴曲

小提琴协奏曲是什么?

柴可夫斯基的《D大调小提琴协奏曲》

问题一：四大小提琴协奏曲是指什么 门德尔松的e小调小提琴协奏曲与贝多芬的 D大调,勃拉姆斯的D大调和柴科夫斯基的D大调小提琴协奏曲并称为世界四大小提琴协奏曲

问题二：小提琴协奏曲,协奏指的是什么？ 是指有伴奏的。或者的钢琴，或是二部小提琴，或长笛，如果你知道独奏，当然也就明白了协奏是什么意思，这样说你能听得懂吧。

问题三：什么是小提琴协奏曲? 协奏曲---Concerto，原意是竞赛。十六世纪意大利的协奏曲多指有乐器伴奏的合唱曲，以别于无伴奏合唱。十七世纪后定叶起，指由几件或一件独奏乐器，与一小型弦乐队互相竞赛的器乐套曲。用几件乐器者称“大协奏曲”。意大利作曲家托莱里和科莱里是大协奏曲的创始者。亨德尔和巴赫都作有大协奏曲。巴赫的《勃兰登堡协奏曲》就是大协奏曲中有代表性的作品之一。由一件乐器（有时还带有伴奏）与乐队竞奏的古协奏曲，叫做“独奏协奏曲”，如维瓦尔第的协奏曲。

问题四：小提琴协奏曲的十大小提琴协奏曲 柴科夫斯基，D大调小提琴协奏曲门德尔松，e小调小提琴协奏曲贝多芬，D大调小提琴协奏曲勃拉姆斯，D大调小提琴协奏曲圣桑《b小调第三小提琴协奏曲》帕格尼尼《D大调小提琴协奏曲》布鲁赫《g小调小提琴协奏曲》维尼亚夫斯基《d小调第二小提琴协奏曲》西贝柳斯《d小调小提琴协奏曲》拉罗《西班牙小提琴与乐队交响曲》柴科夫斯基 D大调小提琴协奏曲此乐曲作于1878年。是柴科夫斯基的作品之一，与贝多芬的D大调、门德尔松的e小调、勃拉姆斯的D大调小提琴协奏曲并称为世界四大小提琴协奏曲。 这首乐曲的特色不但充分发挥了主奏小提琴绚烂的近代演奏技巧，展开了色彩丰富的管弦乐，造出了比以往的小提琴协奏曲更新鲜的韵味，而且用他含有俄国民谣的地方色彩，独特的充满哀愁的优美旋律，作成了格调新颖、独特的作品。由于这首乐曲是柴科夫斯基受到了拉罗作曲的《西班牙交响曲》的激发而作的，所以我们可以很容易地看出，两者之间有着共通的构想。这部小提琴协奏曲是一部欢快、活泼、充满青春气息的作品，它歌唱青春，歌唱生命，表现了的乐观主义精神。这首乐曲当初相当不受世人欢迎，然而历史终证明这是一首的音乐杰作，在音乐舞台上久演不衰，成为许多小提琴家的保留曲目。全曲共分三个乐章：乐章：中庸的快板―D大调-4/4拍-奏鸣曲式规模宏大的乐章表现了生活的乐趣。具有民间音乐的宽广气息和明朗悠扬的诗意。其主部主题具有动人的歌唱性，体现了歌曲宽广动人的气息，仿佛在歌唱青春、生命和大自然。副部主题为A大调，由独奏小提琴华丽的琶音和木管组轻快亮丽的演奏构成。发展部出现了大量频繁转调，更巧妙地运用了跳弦技巧。再现部的两个主体均为D大调，仍然充满欢乐的气氛。第二乐章:短歌―行板―g小调―3/4拍-三段体其沉思般的抒情，被称为“小抒情曲”。主要旋律真挚动人，略带伤感。仿佛从远处传来一阵悠扬的歌声，使人嗅到了大自然清新的气息。伴奏乐器只有弦乐组、圆号。旋律是由独奏小提琴和助奏单簧管构成。第三乐章:终曲―活泼的快板―D大调―2/4拍―回旋奏鸣曲形式主题令人有俄国风激烈地敲击之感，是属于俄国民俗舞曲特雷巴克的一种。以很强的节奏，快活地进行，宛如一幅欢庆节日的图画。主体由属七 开始，独奏小提琴的颤弓为主题增添不少趣味。第二主题为A大调，旋律简洁、清晰，生动形象地描绘了田园风光。门德尔松 e小调小提琴协奏曲这首小提琴协奏曲作于1838－1844年间，于1845年首次上演。门德尔松的小提琴协奏曲中，这一首是为的，与贝多芬的 D大调，勃拉姆斯的D大调和柴科夫斯基的D大调小提琴协奏曲并称为世界四大小提琴协奏曲。整部作品充满了柔美的浪漫情绪和均匀齐整的形式美,小提琴的处理手法精妙绝伦，旋律优美，技巧华丽，达到了登峰造极的境界，不仅是门德尔松杰出的作品，也是德国浪漫乐派诞生以来，美丽的小提琴代表作。有人甚至认为这部作品是小提琴协奏曲的压卷之作。全曲由三个乐章构成，乐章之间不中断地连续演奏，这在当时算是新的手法，作曲者可能意在防止具有浪漫氛围的快速流动被切断；而各乐章却各自独立，体现了门德尔松以古典派传统为基础，并灌入新时代气息的典型作风。乐章：热情的甚快板―e小调―2/2拍这是整部作品的乐章。主题是一个充满幸福，又荡漾着忧愁的优美旋律。 这一乐章是如此的出名，以至于一提到门德尔松，人们便会联想到这个主题。同时， 这一乐章的华采乐段也体现了小提琴演奏的高超技巧。第二乐章：行板―C大调―6/8拍这是一个抒情的而且富有门德......>>

问题五：一级 小提琴协奏曲是什么？ 小提琴配合乐队演奏的曲子叫小提琴协奏曲，钢琴配合乐队演奏的曲子叫钢琴协奏曲。

问题六：小提琴奏鸣曲和小提琴协奏曲有什么区别呢 协奏曲 ：

奏鸣曲

一种多乐章的器乐套曲。亦称“奏鸣曲套曲”。由3、4个相互形成对比的乐章构成，用1件乐器独奏（如钢琴奏鸣曲）或 1件乐器与钢琴合奏（如小提琴与钢琴合奏的小提琴奏鸣曲，长笛与钢琴合奏的长笛奏鸣曲等）。其中各乐章的基本特点和曲式结构如下：第1乐章为快板，用奏鸣曲式；第2乐章为慢板，用变奏曲式、复三段式或自由的奏鸣曲式；第3乐章为小步舞曲或谐谑曲，用复三段式；第 4乐章为快板或急板，用奏鸣曲式或回旋曲式。

早期奏鸣曲

古典奏鸣曲

17世纪中叶以后，古典奏鸣曲开始出现并巩固其某些特征。其中，意大利作曲家A.科雷利对套曲形式的奠定起了重大作用，他所作的奏鸣曲均由慢―快―慢―快4个乐章组成，并交替使用复调音乐与主调音乐的写法；D.斯卡拉蒂则通过500余首奏鸣曲的创作实践，确立了古典奏鸣曲式（见奏鸣曲式）。当时的奏呜曲分为两类：一类是源自坎佐纳的教堂奏鸣曲，另一类是由一系列舞曲组成的室内奏鸣曲。前者主要在教堂演奏，后者多用于宫廷娱乐，并由此而发展成后来的古组曲。不论教堂奏鸣曲还是室内奏鸣曲，除少数为无伴奏的独奏形式外，多数均为重奏形式，且普遍运用键盘乐器演奏通奏低音。由于键盘乐器属加用性质，不居重要地位,故在计算声部时均被略去。如由1件高音乐器（小提琴、长笛等）、1件低音乐器（大提琴等）和键盘乐器共同演奏的奏鸣曲，不称三重奏鸣曲，而称二重奏鸣曲；由两件高音乐器（小提琴、长笛或小号等）、1件低音乐器（大提琴或维奥尔等）和键盘乐器共同演奏的奏鸣曲才被称为三重奏......>>

问题七：三大小提琴协奏曲都是什么？ 是四大，不是三大。贝多芬D大调小提琴协奏曲、柴可夫斯基D大调小提琴协奏曲、门德尔松E小调小提琴协奏曲、勃拉姆斯D大调小提琴协奏曲并称为四大小提琴协奏曲

问题八：世界四大小提琴协奏曲分别是什么？ 柴科夫斯基 {D大调小提琴协奏曲}门德尔松 {e小调小提琴协奏曲}贝多芬 {D大调小提琴协奏曲}勃拉姆斯 {D大调小提琴协奏曲

问题九：有什么好听的小提琴协奏曲 首推传说中的四大小提琴“sonata”一词源自意大利语“sonare”，意为“鸣响”，13世纪始见于音乐用语中。16世纪初泛指各种器乐曲，以与声乐曲的泛称康塔塔相对。如G.戈尔扎尼斯的《琉特奏鸣曲》实即两首舞曲，G.加布里埃利的《轻和重奏鸣曲》是器乐合奏曲等。继加布里埃利之后，S.罗西、M.内里、B.马里尼等意大利作曲家，均称自己所作供乐器演奏的坎佐纳为奏鸣曲。协奏曲：

门德尔松《E小调小提琴协奏曲》

贝多芬的《D大调小提琴协奏曲》

勃拉姆斯的《D大调小提琴协奏曲》

这四大小提琴协奏曲每部作品中至少有一个乐章有LZ耳熟能详的旋律,更值得一提的是贝多芬,勃拉姆斯,柴可夫斯基都只写过一部小提琴协奏曲,可以说是绝世无双的作品了。另外,也是公认的小提琴协奏曲的经典炫技之作,帕格尼尼《D大调小提琴协奏曲》(其中第三乐章的开头也是LZ耳熟能详的段子)埃尔加的小提琴协奏曲也很灵的~ LZ有兴趣可以去听听~

为什么说《D大调小提琴协奏曲》是音乐史上伟大的四大小提琴协奏曲之一？（五）

勃拉姆斯是德国古典主义的作曲家，1833年5月7日生于汉堡，是汉堡一个低音大管乐师的儿子，早年曾师从戈塞尔、马克逊学钢琴。其家庭生活和贝多芬不同，虽然贫寒，却仿佛很幸福。勃拉姆斯原打算成为乐队演奏员，但不久即显示出钢琴方面的才华，父母盼他成为钢琴神童，这一野心遭到勃拉姆斯之师戈塞尔的反对。由于家贫勃拉姆斯一生交游颇广，尤其得到舒曼夫妇及约·阿希姆的赏识与支持。从青年时代开始，他就对舒曼的夫人克拉拉产生了远远超过了友谊的感情。1853年舒曼在《音乐新报》发表《新的道路》一文，热情推崇勃拉姆斯，尽力提携这个德国音乐界的后起之秀。因此，勃拉姆斯对舒曼的知遇之恩非常感激。1855年，当他开始写作《c小调钢琴四重奏》时，舒曼已经进了恩德尼希疯人院。在照顾克拉拉的日子里，勃拉姆斯和她的关系更为密切了，但这也越来越使他感到这种爱情是不正当的，因为他对舒曼像对父兄一样尊敬。从道义上说，他对克拉拉的爱更是不可容许的，何况克拉拉比勃拉姆斯大了14岁，而且这种爱也不可能填补克拉拉失去舒曼的精神缺憾。感情和理智的冲突日益尖锐，使勃拉姆斯在精神上感到莫大的痛苦。勃拉姆斯同克拉拉·舒曼的友谊是终生的，而且当克拉拉·舒曼在1896年以后，勃拉姆斯也只再活了一年。，勃拉姆斯15岁就在小酒店演奏，还编写一些娱乐性小曲。

1864年，勃拉姆斯在汉堡遇见了一个维也纳的青年女歌手，名叫贝尔塔。奥地利姑娘特有的温柔妩媚和天真烂漫，比起一本正经、不苟言笑的北方姑娘来，自有一种神秘的魅力。贝尔塔令他一见钟情了。从她身上，勃拉姆斯感到他注定要终老于此的奥地利的土地是那么可爱。他曾跪倒在格累台纳夫人面前，求她发出邀请，让他和这个姑娘会面。他和贝尔塔的爱是两厢情愿的，但在谈婚论嫁的时候却遭到了不可克服的障碍。贝尔塔嫁给了法柏先生。

勃拉姆斯是创作与演奏并重的作曲家，其作品古典风格与浪漫风格并重，极少采用标题，交响作品中模仿贝多芬的主导风格，然而带有自己的特点。他的作品中有很多都是世界名曲，与巴赫、贝多芬并称为德国音G弦上的咏叹调乐史上的“三B”。他重视奥地利民歌，曾作有90余首改编曲，所作形式繁多的重奏曲提高了室内乐的地位。他还作有200余首歌曲、一批钢琴小品与主题变奏曲、协奏曲，其中以《D大调小提琴协奏曲》为。他的4部交响曲有很深的音乐造诣，其中《交响曲》和《第四交响曲》为有名，他的《匈牙利舞曲第五号》也是一首雅俗共赏的作品。

德国作曲家勃拉姆斯作为一个浪漫主义音乐时期的作曲家，并没有过多地表现出浪漫主义作曲家的气质，更多的却是继承了古典乐派的传统和风格，力图追随贝多芬那种严肃深刻的内涵和严谨完美的形式。他于1876年创作的《交响曲》就表现出了这种艺术创作趋向。这部交响曲无论是在总体构思、结构原则，或是在音乐风格和音乐主题上都比较接近贝多芬的交响曲。尤其是这部作品体现出了贝多芬音乐中那种通过斗争而取得胜利、获得欢乐的音乐逻辑。德国钢琴家兼指挥家封·彪罗把勃拉姆斯的《交响曲》称作“贝多芬的第十交响曲”，其用意就是借此强调勃拉姆斯对浪漫主义作曲家创作经验的摒弃，对贝多芬传统的继承。

勃拉姆斯的21首《匈牙利舞曲》算得上是脍炙人口了，尤其是其中的第五首，即使是平时不听古典音乐的人也一定听到过。其实这21首舞曲几乎每首都十分精彩，经常作为音乐会演出的加演节目。也许是受匈牙利的吉卜赛人影响，《匈牙利舞曲》曲调狂放不羁，自由纵横，跌宕起伏，与中正平和之声大异其趣，但也正是因为这样听起来才觉得十分美妙。无论曲子中抒发的情调悲伤也好，快乐也好，线条都是奔放明快的，让人有一种冲动，要和一位美丽的吉卜赛少女一起纵情舞蹈。

的小提琴曲有哪些？

个人认为有了阿卡多的就可以了

伟大的意大利小提琴家、作曲家，音乐史上杰出的演奏家之一。幼年即学琴，后去和帕尔马学习，九岁首次登台演奏自己的作品，十三岁旅行演出，足迹遍及维也纳、德国、巴黎和英国，还会演奏吉他和中提琴。在他的《二十四首随想曲》中，显示出惊人的才华。他的演奏将小提琴技巧达到了无与伦比的地步，为小提琴演奏艺术的发展作出了不可磨灭的贡献，不仅影响了后来的小提琴作品，也影响了钢琴的技巧和作品。他还将吉它的技巧用于小提琴的演奏，大大丰富了小提琴的表现力。由于技巧保密，生前出版作品极少，绝大部分系后出版。作品有《降维瓦尔第--四季E大调协奏曲》、《二十四首随想曲》、《女巫之舞》、《无穷动》、《威尼斯狂欢节》等。

有什么世界而又难拉的小提琴协奏曲？

全曲由三个乐章构成，乐章之间不中断地连续演奏，这在当时算是新的手法，作曲者可能意在防止具有浪漫氛围的快速流动被切断；而各乐章却各自独立，体现了门德尔松以古典派传统为基础，并灌入新时代气息的典型作风。

门德尔松的e小调小提琴协奏曲不错

科夫斯基的D大调小提琴协奏曲

莫扎特G大调第三小提琴协奏曲。。。

等等。。。

门德尔松《E小调5.拉蒙sony版 企鹅三星协奏曲》

乐曲概述

e小调小提琴协奏曲，德国作曲家门德尔松作于1838～1844年间，于1845年首次上演。

门德尔松的小提琴协奏曲中，这一首是为的，与德国作曲家贝多芬、作曲家柴科夫斯基、德国作曲家勃拉姆斯的D大调小提琴协奏曲并称为世界四大小提琴协奏曲。

乐曲评论

整部作品充满了柔美的浪漫情绪和均匀齐整的形式美，小提琴的处理手法精妙绝伦，旋律优美，技巧华丽，达到了登峰造极的境界，不仅是门德尔松杰出的作品，也是德国浪漫乐派诞生以来，美丽的小提琴代表作。有人甚至认为这部作品是小提琴协奏曲的“压卷之作”。

乐曲赏析

乐章：热情的甚快板，e小调，2/2拍，是整部作品的乐章。主题是一个充满幸福，又荡漾着忧愁的优美旋律。这一乐章非常出名，以至于一提到门德尔松，人们便会联想到这个主题。同时，这一乐章的华采乐段也体现了小提琴演奏的高超技巧。

第三乐章，以奏鸣曲式写成，也是世界的乐章。

帕格尼尼的。

流浪者之歌

贝多芬d大调小提琴协奏曲的介绍

4.四把名琴（斯特恩、祖克曼、敏茨、帕尔曼）DG版

这是贝多芬的一部小提琴协奏曲，四大小提琴协奏曲之首，自古一直被誉为小提琴协3.沙汉姆DG版 企鹅三星奏曲。这首乐曲旋律柔美、格调高雅、规模宏大，颇具风范。然而，本曲在被誉为小提琴协奏曲前，经过了很长一段时间的考验。本曲初演以后，几乎没有人对它回顾。