《大提琴-殇》的歌词

如果你觉得自由是快乐

陈冠蒲《太多》（和殇的曲子完全一样）

比较大的大提琴歌词 特别大的大提琴

比较大的大提琴歌词 特别大的大提琴

比较大的大提琴歌词 特别大的大提琴

--《穿越时空的爱恋》片头曲

将爱情肆无忌惮的挥霍

心都碎了还要计较些什么

无论你想要什么都让你带走

爱是犯了软弱陈旧的错

又何必在乎别人怎么看怎么说

太多的借10、《精灵之舞》口太多的理由

太多的借口太多的理由

或许会好好的活或许会消失无终

你在乎什么

爱是犯了软弱陈旧的错

又何必在乎别人怎么看怎么说

太多的借口太多的理由

太多的借口太多的理由

或许会好好的活或许会消失无终

你在乎什么

太多的借口太多的理由

太多的借口太多的理由

或许会好好的活或许会消失无终

你在乎什么

我很喜欢殇的~超好听~

在大S版倩女幽魂和聊斋中都有这首曲子哦~~

巨大的大提琴叫什么

布洛赫是活跃在20世纪的瑞士裔美国作曲家，他的创作风格受到穆索尔斯基和德彪西的影响，作品在速度和调性上寻求多变的风格。这首《祈祷者》具有东方色彩的音调，深情而感人。

贝斯。巨大的大提琴就是超大提琴，称为贝斯，是乐队中一般必不可少的乐器之一，它在乐队中主要担任低音声部，有时也作即兴独奏。贝斯伴奏时最常用的三种方式，在独奏（Solo）时，还可以使用点弦、泛音等技巧，同时也可以结合Fingered、Slap。

《沉思》为马思涅的歌剧《泰伊思》第二幕场与第二场中间所奏的间奏曲，故又称为"泰伊思冥想曲"，常被单独演奏，成为小提琴独奏曲中经久不衰的名篇，也是马思涅的代表作品。

巨大的大提琴叫什么

别再问我难过时候怎么过

低音提琴。低音提琴，擦奏弦鸣乐器，又称倍大提琴，提琴家族中体积、发音的弓弦乐器。它是乐队中音响的支柱，基本节奏的基础。低音提琴约有180至220厘米高，下端有一支柱，形似大提1．纪念曲琴。演奏时要将琴放在地上，立着或靠在高凳上演奏。

大提琴演奏的经典曲子

7．门德尔松E小调协奏曲

大提琴演奏的经典曲子：《梦后》、《匈牙利狂想曲》、《悲歌》、《祈祷者》、《东方》、《爱的礼赞》、《天鹅》、《霍拉舞曲》、《感伤圆舞曲》、《精灵之舞》。

1、《梦后》

《梦后》出自他的人声与钢琴的声乐曲，这首作品是根据布西纳的译词（原诗作者佚名）谱曲的。

2、《匈牙利狂想曲》

这首《匈牙利狂想曲》是大提琴演奏者最为广泛演奏的乐曲之一，其结构庞大，技巧运用全面。乐曲由慢到快，尾段飞速的自然跳弓音型是对演奏者的一个挑战。

3、《悲歌》

李斯特是与肖邦、柏辽兹、勃拉姆斯等人同时代杰出的钢琴家和作曲家。他创作了《旅游岁月》、《爱之梦》等大量脍炙人口的钢琴短曲，这首《悲歌》属这类作品，音乐充满了哀叹和沉痛的情绪。

4、《祈祷者》

5、《东方》

格拉纳多斯是19、20世纪之交的西班牙作曲家、钢琴家。这首《东方》改编自他的《12首西班牙舞曲》的第2首，音乐充满女性的温柔色彩，妖娆迷人，表现了作曲家对东方风格的文化的遥想与追思。

6、《爱的礼赞》

埃尔加是英国最伟大的作曲家之一，这首短曲《爱的礼赞》原是一首为钢琴独奏而作的小品，作于1888年，18配器为管弦乐曲，又改编成小提琴与大提琴的不同版本，广受欢迎。乐曲的形象生动地刻画了一种潇洒雅致号中，布拉姆斯为钢琴写了厚重复杂的和声，因此大提琴的拉奏必须相当具有力道，才能让声音不被钢琴淹没。原本写有慢板乐章，后舍弃不用。的情趣。

7、《天鹅》

圣桑是19世纪法国最伟大的作曲家之一，《天鹅》选自他的管弦乐曲《动物狂欢节》的第13首，舒缓流动的琶音，像荡漾的水波，大提琴优美舒展。

8、《霍拉舞曲》

蒂尼库是19世纪罗马尼亚的小提琴家、作曲家。这首乐曲后经美国天才小提琴家海菲茨的改编，特别是他令人叫绝地运用小提琴快速连断弓的高难技巧。

9、《感伤圆舞曲》

柴科夫斯基的作品几乎囊括所有的音乐体裁，数量巨大。这首《感伤圆舞曲》作于1882年，是他6首小曲集中的第6首，乐曲旋律柔肠百转、委婉动人。

这首《精灵之舞》是波帕尔为大提琴演奏者所写的炫技曲，是一首具有练习曲性质的快速乐曲。

大提琴十大名曲有哪些

十大大提琴名曲有：

巴哈的无伴奏大提琴组曲。

巴哈的六首无伴奏组曲是每一位大提琴家所追求的目标。这六首曲子巴哈皆采六乐章型式写成包括Ⅰ前奏曲、Ⅱ阿勒曼舞曲、Ⅲ库朗舞曲、Ⅳ萨拉邦德舞曲、Ⅴ小步舞曲（或布雷舞曲、嘉禾舞曲）以及Ⅵ吉格舞曲。

鲍凯里尼：降B大调大提琴协奏曲，第九号。

1743年出生於义大利的鲍凯里尼，不仅是大提琴的祖师级作曲家，也是一位杰出的演奏家。他的这首降B大调大提琴协奏曲几乎是每个学大提琴的学生必学的曲目，即使是在今天都还是最常演奏的一首大提琴协奏曲。

海顿：D大调第二号大提琴协奏曲。

海顿的D大调大提琴协奏曲有三个乐章，三个乐章写得都好，这是少有的现象，也是这个曲子的特色之一；海顿以一个相同的动机，统一了整个曲子，三个乐章是一体的，这是第二个特色。

贝多芬：第三、五号大提琴奏鸣曲。

第三号在创作时间与乐曲性格都介於作品5与102之间。写於1807-1808年，提献给大提琴家同时是贝多芬的好友Baron Iganz von Gleichenstein，他同时有点像他的经纪人。这首曲子充满泪水与悲伤。

第五号可说是五首中的之作，无论在技巧、和声、乐曲形式都有重大突破。他打破古典形式奏鸣曲乐章的缓慢序奏、终乐章以赋格开头的惯例。

舒伯特：琶音琴奏鸣曲。

阿贝鸠奈奏鸣曲也叫做琶音琴奏鸣曲，原本是为琶音琴（Arpeggione）这种乐器而写。琶音琴或称吉他大提琴，这是一种六弦的古乐器，此乐器现在可说渐被遗忘，但是舒伯特此曲为琶音琴留下的历史文献，也可以说是的。

舒曼：a如果你想离开我就别再畏畏缩缩小调大提琴协奏曲。

这首a小调的大提琴协奏曲是舒曼一生当中的一首同类作品。一八五○年十月，舒曼接受了杜塞多夫市音乐总监一职，高兴地与家人前往履新，也就在这个时候，他以大约两个礼拜的时间迅速地写下了这首协奏曲。

布拉姆斯：、二号大提琴奏鸣曲。

第二号热情的乐章开头令人印象深刻，相当具有震撼力。慢板时大提琴以布拉姆斯相当偏爱的拨奏出现，刻意地拨动听者的心弦。

德弗札克：b小调大提琴协奏曲，作品104。

如果要从协奏曲的角度一首入门曲，德弗札克的音乐有非常强的旋律性，建构在坚实的曲式架构上。

圣桑：a小调号大提琴协奏曲，作品33 拉罗：d小调大提琴协奏曲。

这首写於1870年的a小调的大提琴协奏曲，在整体的架构上较其他的协奏曲来得小巧玲珑，三个乐章不间断的连续演奏，只须花得二十分钟左右便可奏完。

作品编号85的大提琴协奏曲是艾尔加晚年之作，曲目带有阴沈性格的小调，在e小调以悲哀激烈的下，先是唱起庄重严肃的宣叙调作为开场。继之发展的主题旋律又在大提琴抒情呢喃的中低音域里游走，如此强烈撼人的开场白，是这首作品吸引人的地方。

拓展资料：

纪念曲

小提琴名曲《纪念曲》是捷克斯洛伐克作曲家、小提琴家弗朗蒂切克．德尔德拉 （Frantisek Drdla，1868——1944)的作品。《纪念曲》（即《回忆》）小提琴独奏曲作于1904年，相传是某日德尔德拉（Drolla）因为访问友人，乘电车到维也纳郊区去，恰巧经过舒伯特之墓。

他见了这位生前并无名气的歌曲之墓，油然在脑海中浮起了乐思，急于记载下来，写在电车票上。到了友人家中立即在钢琴上细心研究，完成了全曲。这首曲子追忆怀念之情尤深，大都理解为美女深情的回忆，或是幸福美好的纪念。

颂

原指徒对玛利亚的赞美歌。其歌词最早是由罗马教廷于1545年起召开的特洛特会议上确定的。19世纪以来的颂，歌词已经变得比较自由，除了必须含有的对的赞颂之外，其它戒律均被打破。作曲家借它抒发感情和对未来的希望，故在不同程度上具有世俗的成分，而不仅仅限于宗教的范围。

云雀

巴拉基列夫改编的钢琴曲《云雀》简单纯朴,清新自然,具有明显的民歌风味,尤其在歌唱性的旋律和演奏的难度上实现了高度的融合。

沉思

爱之喜悦

《爱之喜悦》是一首音乐作品，作者是克莱斯勒(Fritz Kreisler)。

克莱斯勒是二十世纪最富盛名的小提琴。这首小提琴曲是他代表性的名曲。全曲为三段式，充满喜悦欢乐浪漫的情调，极富沙龙风味。中段十分温厚亲切。本曲在运用三度双音上独具一格，把小提琴的华丽、灵秀表现得韵味深长。

匈牙利狂欢节

匈牙利小提琴家、作曲家胡拜（Hubay）是二十世纪初世界最的小提琴之一，曾任布达佩斯音乐学院。这首小提琴曲可算他秀的代表作。本曲为多段式作品，既有深沉华丽的旋律，更有热烈狂欢的场景。在运用连续颤音方面，匠心独具，有着惊人辉煌的技巧和震撼人心的表现力。

门德尔松E小调协奏曲

门德尔松e小调交响曲创作开始于1838年。。门德尔松原第二年首演这首协奏曲，谁知却在创作过程中遇到了难以想象的困难，那就是信心不足，门德尔松感到自己无法创作好这部作品。

实际上，门德尔松1822年，13岁的时候曾经创作过一首小提琴协奏曲，但是并不算成功，可以算是一个天才的初试啼声吧整整6年时间，这首小提琴协奏曲一直没有问世，直到1844年，门德尔松一次访 问英格兰归来，灵感突然眷顾，才最终写完了乐曲。

吉卜赛之歌（又名流浪者之歌）

本曲运用吉卜赛人的音调风格写成，成为全世界小提琴爱好者最喜爱的一首名曲。乐曲起始于豪放而激动的散板音调，自由奔放，还有十分别致的技巧装饰，使之充满了和浪漫之感。

引子与幻想回旋曲

圣桑斯的《引子与随想回旋曲》，曾有人译成《引子与回旋随想曲》就其乐曲结构来讲，它是较典型的回旋曲式，但又带有比较自由随想曲风格。在乐曲的，是尾声。小提琴快速的琶音以及一连串上下行音阶的演奏，显示出高超的演奏技巧，同时，造成一种华丽的形象，乐曲在辉煌的气氛里结束。

10. 魔的颤音奏鸣曲

《魔的颤音》是Paganini的小提琴曲选集CD，是一张德国CD，由于翻译原因，翻译为魔的颤音，也可译为音乐中的魔。

拓展资料

钢琴曲是指用钢琴弹奏的乐曲，有时还配以其它的乐器同时演奏。

在欧洲，大约14——18世纪之间，曾流行过两种键盘乐器，一种叫击弦键琴，一种叫拨弦键琴（又称大键琴、羽管键琴）。共88个琴键。这两种乐器都因被认为是钢琴的前身而被我们称为古钢琴。

许多作曲家都为古钢琴作曲，这时的曲子就是最早的钢琴曲。例如巴赫、享德尔和斯卡拉蒂的钢琴曲，都是为古钢琴的。海顿、莫扎特的大量作品和贝多芬的一些作品，也都是为古钢琴作的乐曲中，曲调缠绵动人、悲酸忧郁。结尾是极其精彩活泼的快板。这一突然转变把人们带进热闹欢腾的场面，流利的快弓拨弦十分引人入胜。在迭起中结束全曲。。

另外，古钢琴还有它特有的纤巧的音色。所以在古钢琴普遍被现代钢琴取代之后，到了十九、二十世纪之交，甚至在当代，又有少数钢琴家重新提倡使用古钢琴。直到现代许多型制的电子琴也都设置古钢琴的音色（Harpsichord）。

参考资料：

2．颂

3．云雀

4．沉思

5．爱之喜悦

6．匈牙利狂欢节

8．吉卜赛之歌（又名流浪者之歌）

9．引子与幻想回旋曲

10． 魔的颤音奏鸣曲

还要多久我才能在你身边是哪首歌歌词？

周杰伦的“晴天”，

还要多久我才能在你身边，等到放晴的那天也许我会比较好一点，从前从前有个人爱你很久~

以后知道一句半句歌词的话，

晴天

歌手：周杰伦 专辑：叶惠美

故事的小黄花,

从出生的那年就飘着,

童年的荡秋千,

吹着前奏望着天空的我想起花瓣试着掉落.

为你翘课的那一天,

花落艾尔加：e小调大提琴协奏曲，作品85。的那一天,

教室的那一间,

我怎么看不见,

消失的下雨天,

我好想再淋一遍,

每想到失去勇气我还留着,

好想再问一遍,

你会等待还是离开.

刮风这天,

我试过握着你手,

为了爱情我也背叛了所有但偏偏,雨渐渐,

大到我看你不见,

还要多久,

我才能在你身边,

等到放晴的那天,

也许我会比较好一点.

从前从前,有个人爱你很久,

但偏偏,风渐渐,把距离吹得好远,

好不容易,又能再多爱一天,

非常好听的哥特曲子,节奏感比较强烈，大提琴（主）以及其他乐器，有女声（类似美音）只有这部分有歌词

但故事的你好像还是说了拜拜.

巴赫旧约 - 汪苏泷

随记忆一直晃到现在,

巴赫旧约 作词：汪苏泷 作曲：汪苏泷 金若晨 演唱：汪苏泷 八五三月二十一 爱森纳赫小镇里 赫瑟尔河畔边流淌的旋律 在圣托马斯的教堂里 没人会去在意 那管风琴的声音 勃兰登堡协奏曲 克膝宫的大键琴 巴赫为了生计写着平均律 魏玛宫廷的月光是咏叹的前奏曲 你拉着提琴 优雅美丽 眼神却逃避 我会像巴赫记录我们约定的爱情 古典钢琴弹不出的回忆 像巴赫音乐隐没人海里 我为你创作了几百世纪 也是注定没结局 用笔在乐谱雕刻着 叹息你永远不懂我的心 我的旧约圣经 也没挽回你 窗外摇曳着紫色的风铃 像你清脆在耳边的声音 我说对你的爱已经远去 你会不会也相信 去年秋天我为你写的信 记着我多么想与你相遇 可惜旧约圣经 已经没意义

the dawn吗?我感觉有点像。。